【展览动态】不息之线——王璜生个展
「『生命线』（Lifeline）是英语中的一个术语，意味着在一个人最迫切需要帮助的时候，其生命获得拯
救，而拯救的内涵是文化意义上的，作为文化脉络的隐喻，王璜生的线条就像树干一样向上生长，支撑
着所有的枝干，构成了作品的关键元素。」——策展人何凯特（Katie Hill）
「不息之线」将展出王璜生新系列的书法性作品《日课·杂诗词》。「日课」即每日修习之功课，王璜
生道：「『日课』是中国人文化修为的一种方式，书法练习，废纸三千；而诗文写作，抒怀游戏。」王
璜生曾于青少年时期（1970 年代）创作诗词习作，逾四十年后在书法练习日课中重新书写，以绘画般的
色彩和笔触注入到流动的草书里，形成绘画和书法的结合。蓝、黄、绿等色彩犹如这一系列作品的情绪
标记，与墨色交迭于宣纸上。艺术家藉由每日仪式性的实践以达到「修为」与「觉悟」的境界，堆栈的
草书不仅是其对多年前诗词创作的古典情怀，亦是在美学上及概念上对历史的回应。
策展人何凯特认为：「王璜生多年来的水墨实践，对线条的追求使他从早期的传统方式转向了更具实验
性的抽象形式，表达出不间断的空间运动感。」从毛笔、水墨，到纺织品、树脂、报纸、铁丝网及多屏
影像装置，王璜生的视觉语言不断扩展，并以纱布蘸上红色进行拓印、纱布缠绕铁丝网、铁丝网穿破玻
璃管等行为及其产生的作品，响应当下世界所面临的诸如战争与准战争、冲突与准冲突、区域与全球、
左派与右派、贫穷与疾病、经济与危机等议题及其引发的伤害、不安、焦虑、痛苦和动荡。正如何凯特
所说：「事实上，水墨现在已经不再是一种媒介，而是一种重要而复杂的艺术话语，它的创作潜力不断
扩大，渗透到电影、动画、表演、多媒体和装置艺术中。」
3812 画廊联合创办人及艺术总监许剑龙表示：「线条是中国传统绘画的重要元素，王璜生出身于书画世
家，受过正规而严谨的绘画训练。艺术家于当代艺术的表达形式中重现线条，在传统韵味的基础上发展
出抽象而强烈的个人风格，尝试将线条作为视觉元素与文本联系起来、以不同的媒介创造新的视觉表达
冲击力，并在中国传统文化的『修为』与当代文化的『自由』之间搭桥，呈现出自成一格的艺术生命力
与张力，与 3812 画廊所推崇的理念不谋而合。」
「此次为王璜生在香港艺术中心举办『不息之线』个人展览，希望能够带领观者进入艺术家恣意的线条
所营造出的光与影、平面与立体的世界，感受其在不同维度创作中所呈现的丰富的艺术表达。」